Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XIX)

SCP Containment Breach

PC

4.75/10

No sabía muy bien qué nota ponerle, porque no es mi rollo en absoluto. De primeras, los juegos de terror no los suelo disfrutar mucho. Los que generan escenarios al azar tampoco, porque me parecen en cierto modo injustos; pero entiendo que hay gente que puede ver esto como un punto positivo, por hacer diferente cada partida. Quizá lo más interesante de este juego sea cómo surge, siendo el universo de la Fundación SCP un universo ficticio nacido en foros a menos de muchos usuarios distintos. Joonas Rikkonen tomó conceptos de este universo, añadió los suyos propios y salió una obra que, considerando que básicamente no había presupuesto alguno, que fue un trabajo totalmente amateur, merece cierto reconocimiento.

 

Just Cause 4

PS4

7/10

La saga Just Cause siempre ha pasado un poco desapercibida al lado de juegos de mundo abierto similares. Jugué al 2 hace tiempo y me sorprendió lo malos que podían llegar a ser los diálogos o los gráficos de algunas animaciones, pero tenía algo de entretenido el hacer esas acrobacias que desafían todas las leyes de la física en todo tipo de vehículos y tiroteos. Una especie de GTA ambientado en las intervenciones estadounidenses en América Latina y con más acrobacias, vaya. Esta cuarta entrega cumple bastante bien en esto: escenarios bastante grandes, no muy variados pero tampoco completamente repetitivos y un buen número de mecánicas distintas que explorar, incluyendo alguna que no esperaba, como los pequeños puzzles en algunos templos. Pero destaca, sobre todo, su gran variedad de misiones secundarias, logros y cosas que hacer. Desde buscar un vehículo en específico con el que hacer una acrobacia hasta conquistar territorios para el Ejército del Caos, hay una buena gama de cosas que hacer, gracias a las que resulta muy difícil aburrirse. Los gráficos cumplen -tengo entendido que, al principio, eran bastante peores, pero que fueron corregidos gracias a un parche- y el argumento y los personajes, igual que en la segunda entrega, la verdad es que son bastante olvidables, quizá el aspecto más flojo. Pero entretener, desde luego que entretiene.

Mis 10 películas favoritas de los 20

10- El héroe del río (1928)

Tiene el mérito de combinar certeramente distintos tipos de humor: hay ratos en los que se juega con un humor basado en las relaciones entre los personajes, en las expectativas que los padres tienen sobre los hijos, sobre todo. En cambio, en otros ratos predomina el humor slapstick, sobre todo a lo largo de un huracán que, imagino, tuvo que ser realmente difícil de recrear con los medios técnicos de la época. Es una buena película para sacar unas cuantas sonrisas.

9- El chico (1921)

Es una película conmovedora, tratando certeramente los temas que salpican la mayor parte de las obras de Chaplin: la pobreza, el amor, la picardía. Una tragicomedia con un equilibrio muy adecuado entre el humor y el drama. Es ágil y entretenida, difícilmente podría aburrir a nadie. También está muy bien dirigida, dentro de las limitaciones técnicas de su época (lo que implica, por ejemplo, que la cámara apenas se mueve en cada escena). Ahora, tampoco me parece una película perfecta… siendo sinceros, no tiene la trama más creíble ni mejor construida del mundo, ya desde su premisa, en la que hay que hacer un esfuerzo para creernos que el protagonista es incapaz de explicarle al policía que se ha encontrado un bebé abandonado y que no es que esté intentando abandonar al suyo. No puedo decir que para mí entre en el rango de obra maestra, pero sí es muy buena, y sí recomiendo verla, desde luego.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XVIII)

Final Fantasy IX

PC

9.25/10

Algo así como una década después de que me lo recomendaran por primera vez, decidí jugar. Los gráficos son más primitivos de lo que esperaba, la verdad es que el salto al FFX fue espectacular… pero no se puede negar que tienen su belleza. Lo que más cautiva es la historia, eso sí. Una historia bien estructurada y bien desarrollada, con giros sorprendentes, personajes carismáticos y que hasta aprovecha para hacer reflexionar sobre temas básicos de la existencia humana, como el miedo a la muerte o el sentido de la vida, sobre todo con el personaje de Vivi y el resto de los magos negros. La jugabilidad es básicamente la habitual en los Final Fantasy clásicos (me sorprendió que no fuera completamente por turnos, sino que el tiempo pasa mientras se toma la decisión de qué hacer), y está bien hecha, con todas las opciones que permiten los distintos hechizos de distintos elementos, los distintos estados y sus formas de recuperarse de ellos, las invocaciones, etc. El juego está salpicado por minijuegos, destacando la caza de ranas, los combates de cartas (con una mecánica sencilla pero atractiva) y la excavación con los chocobos, con su posterior búsqueda de tesoros (en donde reconozco que agilicé las cosas consultando una guía). La banda sonora también es muy buena, destacando el tema Melodies of Life. Por último, como detalle curioso, los traductores hicieron un trabajo excelente adaptando algunos chistes, lo que nos permite tener a una Ruby con un acento argentino que llama la atención del resto de personajes o comentarios como “parecen las obras de la Sagrada Familia” en unas obras que se están alargando demasiado. Se me hizo corto en algunos aspectos, quizá también haya algunos tópicos no demasiado elaborados, pero es una obra maestra.

Mis 10 películas favoritas de los 30

10- El Ángel Azul (1930)

Emil Jannings protagoniza, con una interpretación excelente, un film clásico en el que podemos ver una de las primeras encarnaciones del arquetipo de femme fatale en el ámbito cinematográfico, también magníficamente interpretada por Marlene Dietrich; un arquetipo que tanto se terminaría sobreexplotando con el paso de los años y que en esta película, quizá aún conservaba el encanto de la originalidad. La ambientación consigue atraer y cautivar, y el argumento, aunque sencillo, resulta entretenido.

 

9- Luces de la ciudad (1931)

Una historia sencillita se convierte en una conmovedora tragicomedia con excelentes interpretaciones de Charles Chaplin y de Virginia Cherrill. Es difícil saber cuál es exactamente la combinación de factores que hacen que esta película guste tanto: no es especialmente innovadora, la historia no alberga giros demasiado inesperados, es cine mudo cuando ya se había popularizado el sonido… tiene romance muy bien tratado, aunque eso abundaba ya en el cine, y tiene una buena dosis de crítica social, aunque eso era habitual en Chaplin. Quizá sea que no se le pueden sacar muchos fallos, y que consigue conmover.

 

Mis 10 películas favoritas de los 40

Y tras esto, toca una pequeña pausa navideña.

10- La mujer del cuadro (1944)

Con un guión al que se le pueden señalar algunos defectos pero que sin duda me mantuvo pegado a la pantalla, La mujer del cuadro es un clásico del noir. La atmósfera que tan bien domina Fritz Lang, las interpretaciones y algunos estereotipos no demasiado elaborados (sin ir más lejos, el de femme fatale) ayudan mucho a ello. El resultado final es una película bastante buena, a la que se puede criticar falta de ingenio en algunos momentos y en la construcción de alguna de sus ideas, pero que cumple muy bien y que sigue siendo recomendable a día de hoy.

 

9- Ciudadano Kane (1941)

Considerada por muchos críticos la mejor película de la Historia, y puedo entender por qué, aunque yo la dejaría en “buena”. Desde luego, entiendo que fue una maravilla técnica para su momento: con todo, la historia de Charles Foster Kane puede resultar en algunos momentos simple y, no vamos a negarlo, incluso puede llegar a aburrir un poco. Kane es una adaptación del magnate William Randolph Hearst, aunque un poco blanqueado: en mi opinión, habría sumado puntos que se trataran temas sobre las mentiras que Hearst contaba en sus periódicos sobre el cannabis, con intención de presionar para que se ilegalizara la planta y así favorecer sus intereses en la industria del cáñamo, como efectivamente consiguió, o sobre la URSS, por motivos políticos obvios. No obstante, tiene carisma, y sirve como vehículo para contar una historia que aborda un buen número de temas variados, incluida la nostalgia por el pasado o la futilidad de la existencia, y que consigue conmover en algunos aspectos. Encuentro recomendable verla al menos una vez.

Reseña de Jerusalén, de Alan Moore (edición corregida)

 

En su momento, hice una reseña sobre Jerusalén, la monstruosa obra de Alan Moore, cuando salió la edición española (http://kallixti.blogspot.com/2020/01/resena-de-jerusalen-de-alan-moore.html). Como quizá sepáis, la edición estaba mal corregida, por no haber dado tiempo suficiente a que el traductor, José Torralba, acabara su obra. En un ejercicio de honradez, al menos, a quienes habíamos comprado la primera edición, la editorial Minotauro nos envió sin coste alguno la edición bien corregida que salió posteriormente. Después de recibir esta edición (con el estuche un poco roto, pero no pasa nada, porque puedo usar el estuche de la edición mal traducida), creo que tengo que reseñar también ésta.

Así pues, intercalaré párrafos de la reseña anterior con nuevas apreciaciones correspondientes a la edición corregida. Esto podría quedar raro, por mezclar cosas escritas cuando estaba leyendo la novela por primera vez con cosas escritas ahora, pero eh, precisamente leer algo que transcurre en distintos momentos del tiempo mezclándose parece muy adecuado para una reseña de Jerusalén.

La intención es que la reseña no tenga demasiados spoilers. Digo “no demasiados”, pero serán inevitables algunos, así que supongo que si alguien está interesado en leerla no le interesará leer más que unos párrafos de esta reseña. Sin embargo, la complejidad de esta obra, su asombrosa extensión y la importancia que podría tener para la literatura -aunque seguramente no llegue a tenerla-, por su originalidad, me lleva a pensar que esta reseña podría interesar incluso a gente que ya haya decidido que no quiere leer Jerusalén. Simplemente... a modo de reseña de un hito. Escribir esta novela tiene tanto mérito y es un asunto tan curioso que creo que puede llegar a ser interesante leer sobre ella, sólo para saber lo que se puede llegar a hacer juntando palabras. A su vez, en la reseña original, traté de no leer otras reseñas o explicaciones de esta obra para así poder decir sólo lo que yo interpreto de ella, sólo lo que me parece a mí, con mi bagaje cultural y mi conocimiento previo de otras obras de Moore. De esta forma no me dejé influir por otras interpretaciones; en esta nueva versión de la reseña pues ya es inevitable, claro, ya he leído otras.

Al empezar, Jerusalén recuerda principalmente a James Joyce, dada su extraordinaria habilidad para convertir actos cotidianos en una gran obra de la literatura (destaca en ese aspecto Ulises, claro). De hecho, sabemos que el planteamiento es similar al de Ulises, al escribirse los capítulos en estilos literarios distintos. El punto de vista inicial es el de una niña de 5 años, lo que recuerda a otra novela de Joyce, Retrato del artista adolescente. Sin embargo, la manera en la que Moore se mete en el cerebro de la niña y explica con lenguaje complicado los pensamientos de una niña (asustándose porque las tiendas están cerradas, tratando de recordar cuál era el camino, etc) recuerda más a otra obra anterior de Moore, El amnios natal.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XVII)

Assassin’s Creed Rebellion

Android

6.75/10

Inicialmente, descargué el juego pensando que sería de acción: lo que encontré fue un juego de estrategia, de avanzar por escenarios por turnos, usando distintas habilidades entre tres personajes que se escogen para cada misión, de entre la amplia colección que se puede reunir. Pero me enganchó, sí. Se sube de nivel con bastante facilidad (quizá demasiada, dado que a veces esto no se puede aprovechar para subir también a los personajes) y se plantean escenarios interesantes y una historia entretenida. Quizá lo mejor no sea la historia principal sino los eventos del Animus, eso sí, donde podemos recrear historias de escenarios ya conocidos de la saga y que sirven como un estupendo homenaje a ésta. Llegué a plantearme completar el juego al 100%, pero cuando fue añadido el modo Conquista, esto me desanimó (ya sería demasiado esfuerzo, vaya) y decidí limitarme a la historia principal y los eventos. Es un poco irónico que un contenido creado para que los jugadores no abandonen el juego me hiciera abandonarlo, sí.

 

Red Ded Redemption 2

PS4

9.75/10

Una sorpresa muy agradable: sabía que sería bueno, pero no esperaba que lo fuera tanto. Con una historia que cautiva (más que la primera parte, en mi opinión, gracias a secundarios más interesantes), un gran número de easter eggs y todo tipo de misiones secundarias y tareas, el juego da mucho de sí a lo largo de enormes y cuidados escenarios (incluyendo cierto escenario que no esperaba para nada, pasada ya la mitad de la trama). Es un juego tan completo, con tantas opciones y tantos rincones y elementos que explorar, que invita a pasarlo al 100%; y eso me proponía cuando el disco duro de la PS4 decidió pasar a mejor vida y me cagué en todo, por cierto. Al menos, pude jugarlo casi hasta el final y confirmar que realmente es una experiencia única en el terreno de los videojuegos hasta el momento. Es inevitable, por cierto, empatizar con los protagonistas: quizá sea poco realista que tal grupo de bandidos se preocupe tanto por los desfavorecidos y sean tan buenas personas en ciertos aspectos… pero me parece que ayuda al juego, no creo que esto pueda considerarse una pega. Si acaso, por poner alguna, yo habría incluido la opción de tener que estudiar a todos los animales y quitado la posibilidad de que haya animales perdibles en ese aspecto, claro.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XVI)

Destiny 2

PC

6/10

La ambientación es buena, no está nada mal tener un juego gratis de disparos multijugador. También se puede apreciar que los enemigos son razonablemente variados para un juego de estas características. Ahora, es cierto que puede ser un poco repetitivo, los escenarios no son demasiado grandes y, sobre todo, el argumento está desaprovechado. Se podrían haber elaborado tramas mucho más complejas e interesantes que sacasen provecho del mundo creado.

 

Hungry Shark World

Android

7/10

Bastante entretenido, realmente exprime al máximo su mecánica. Lo que podría ser un sencillo juego de aumentar de tamaño comiendo peces más pequeños que el que se maneja se vuelve más complejo al incluir escenarios muy entretenidos, enemigos y obstáculos con distintas características, incluso referencias culturales bastante simpáticas, etc. Las misiones pueden suponer retos considerables. Como principal defecto, al menos en mi móvil se producían ciertos bugs que, en ocasiones, llevaban a que se perdiera el progreso. Algo molesto, desde luego.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XV)

Metal Gear V: Ground Zeros

PS4

5.5/10

La decisión de sacar el prólogo de Metal Gear Solid V como un juego aparte me parece que no le hizo ningún bien: por eso, porque no es un juego, es un prólogo. Creo, de hecho, que habría sido mejor que lo sacaran todo junto, de ser posible. Pero como no fue así, pues bueno, valorando éste por separado… supongo que es una misión entretenida. Sirve para conocer algunas de las dinámicas que la quinta parte de la saga principal añadirá a las mecánicas habituales de Metal Gear. Funciona bien, aunque no da mucho juego pese a su sugerencia de repetir una y otra vez la única misión de la que se compone cumpliendo distintos objetivos secundarios. Su escaso argumento consigue impactar en el final, eso sí.

 

Metal Gear Solid V: The Phantom Pain

PS4

9.5/10

Ahora sí. Tenemos la conclusión de la saga (supongo), en un juego que se mantiene fiel a la esencia pero con un mundo mucho más abierto de lo normal y diversos modos de juego que dan más de sí. El argumento, de hecho, aprovecha para resolver dudas que estaban en el aire desde tan atrás como Metal Gear 2, y en mi opinión, lo hace de forma muy satisfactoria, con un giro final que no había visto venir a pesar de que todas las piezas encajaban y se había dado alguna que otra pista sutil. Todas las incorporaciones me parecen satisfactorias: es entretenido construir la base; ir enviando cosas que te encuentras por el escenario para hacerlo, enemigos incluidos; el sistema de mejoras de armas, trajes y equipamiento; la cámara lenta y la posibilidad de neutralizar a alguien inmediatamente después de que te descubran (cosa que disgustó a algunos fans, que decían que rompía la esencia de la saga, aunque para mí es un buen complemento); la posibilidad de llamar a un helicóptero de apoyo o semejantes… La dificultad es adecuada, supone un reto pasar el juego y un reto aún mayor cumplir los objetivos secundarios de cada misión para tratar de conseguir el 100%; yo andaba cerca cuando tuve que dejar de jugar al caducar la suscripción con la que estaba jugando. Mi compañera favorita, claro, era Quiet, que además, resulta ser un grandísimo personaje, contra todo pronóstico, porque inicialmente, tenía toda la pinta de ser sólo un fan service cutre para chavales calenturientos. Como también es frecuente en la saga de Metal Gear, hay una crítica social importante a la guerra, a los países, a los métodos de sus ejércitos… en este caso también a la eliminación de lenguas minoritarias y al uso de un lenguaje hegemónico como herramienta de guerra, en este caso de forma más literal que en nuestro mundo, desde luego. Tampoco faltan los clásicos jefes que te hacen estrujarte el cerebro para calcular cómo derrotarlos, algo imprescindible en la saga. En resumen: tiene todos los elementos que han convertido a Metal Gear en una de las mejores sagas de videojuegos, y también muchos nuevos. Me sorprende mucho que se puedan leer críticas que tachan de decepcionante a este juego, para mí es una joya.

Mis 10 películas favoritas de los 60

 10 - Días de vino y rosas

“Largos no son los días de vino y rosas. De un nebuloso sueño surge nuestro sendero. Y se pierde en otro sueño”. Esta frase, pronunciada en un momento de inspiración por parte de uno de los personajes, es realmente un buen resumen de la película y de lo que transmite. El amor, el desamor y el alcohol a veces van juntos; pero, en este caso, creo que el alcohol abarca más protagonismo que los otros dos. Días de vino y rosas puede considerarse una película sobre el alcoholismo, y muy bien hecha. Los personajes son creíbles, el desarrollo es brillante; y doloroso, claro. Está muy conseguida. El placer y el dolor se retratan a la perfección.

9 - El bueno, el feo y el malo

La última parte de la Trilogía del Dólar y la culminación del spaghetti western. Es interesante la ironía del título cuando la línea que divide a los tres personajes a los que se refiere está, en realidad, más bien difuminada. Y es que esta película es cínica y poco maniqueísta, y esto se subraya constantemente: también en las reflexiones que ofrece en torno a la guerra. Señalando uno de los pocos aspectos negativos de este film, hay momentos no muy realistas ni elaborados (especialmente en la batalla del puente, aquí encontré algún momento directamente absurdo), aunque las virtudes son mucho más abundantes que los defectos. Espectacular Sergio Leone, espectacular Clint Eastwood… y, por supuesto, hay que mencionar también el duelo final. Seguramente uno de los duelos más famosos de la historia del cine, muy bien acompañado por la banda sonora, con unos planos que se quedan grabados, y merecidamente.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XIV)

 Sisyphus Reborn

PC

8/10

La pesadilla existencialista que haría estremecerse a Albert Camus. Un juego sencillo, no muy elaborado, muy corto y fácil de completar al 100%. ¿Puede servir como introducción al existencialismo de Camus, o más bien es sólo para que quien ya esté familiarizado con su obra pille todas las metáforas? En eso me he quedado con la duda, no sabría qué decir. Desde luego, si el caso es el segundo, se disfruta.

 

Hill Climb Racing 3

Android

6.75/10

Juego de carreras en 2D, en todo tipo de entornos, con todo tipo de vehículos. Y, después de jugar al 2, uno esperaba más del 3, la verdad. La verdad es que es una nueva versión que apenas ha mejorado, si es que ha mejorado, desde la entrega anterior. No obstante, para quien no haya jugado a ésa, seguramente sí sea un juego que merece la pena. La cantidad de posibles vehículos y de posibles entornos de todo tipo (arena, agua, nieve, barro, gravedad menor…) da muchísimo juego para una mecánica tan sencilla. En ese aspecto, muy recomendado.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XIII)

Tera

PS4

6.5/10

Es un MMORPG ambientado en un mundo de fantasía, sin grandes excesos de imaginación en el guión (básicamente reproduce los tópicos de la fantasía inspirada en mitología europea de toda la vida), aunque con algún giro interesante. Como es normal en un juego de estas características, los escenarios son grandes, muy grandes; y variados. Probablemente ése sea su punto fuerte, y de verdad resulta entretenido explorar el mundo de Tera. La creación del personaje también puede dar lugar a bastantes variedades, cada una con una variedad de técnicas tan amplias, eso sí, que al final las formas de combate pueden ser muy similares. Las misiones secundarias suelen ser muy repetitivas, pero hay excepciones notables –como, por ejemplo, el tema de la pesca como un minijuego recurrente-. Luego está el tema de misiones secundarias buggeadas que no se molestan en arreglar. En general, queda un juego entretenido y decente, sin llegar al notable.

 

Sand Balls

Android

4.5/10

A ver, buscaba un juego de puzzle simple, así que no sé cómo está de bien por mi parte quejarme de que era demasiado simple… pero era demasiado simple, en serio. Esperaba algo un poco más original, con señas propias, con puzzles más elaborados; así ni siquiera entretiene mucho.

Mis 10 películas favoritas de los 90

Bueno, por hacer algo nuevo, pasemos a una sección distinta del blog. Trataré de hacer una pequeña reseña de mis 10 películas favoritas de cada década.

10- Desmontando a Harry (1997)

Creo que no es una opinión muy compartida, pero a mí me parece la mejor película de Woody Allen. Tiene, en sus justas dosis, todo lo que debe tener, los elementos característicos que han ido definiendo su filmografía: el humor negro, el existencialismo, el miedo a la muerte, la comedia romántica, el patetismo. Después de todo, probablemente, el propio título indica que se van a deconstruir todos sus elementos habituales, y así es. Y lo hace tan bien que ni siquiera creo que haga falta ver más películas de Allen para entender cuáles son los elementos con los que suele jugar y disfrutar más de ésta; es decir, me parece buena película para quien quiera empezar a conocer su obra.

9- Germinal (1993)

Un clásico de las luchas obreras.La vida en la mina es dura, y Germinal lo retrata muy bien. Los auténticos dueños de la mina son tan poderosos que ni siquiera se sabe quiénes son, ni salen en toda la película; excelente recurso. La confrontación entre distintos tipos de socialismo (sobre todo con el anarquista), el lumpenproletariado lameculos… Muy didáctica. Impresionante final, por cierto.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XII)

 Tap! Dig! My musueum!

Android

4.75/10

Está bien para pasar un rato, la verdad. Es un juego bastante corto, no da para más de unas horas, con una mecánica sencillita de desenterrar fósiles. Me parece inferior a otros juegos del estilo, pero por lo corto que es, no se hace pesado.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (XI)

Big City Stories

PS4

4/10

Un juego incompleto, es la mejor forma de definirlo. Parece que fue lanzado antes de tiempo, confiando en que se fuera completando con actualizaciones, y esas actualizaciones nunca llegaron. La premisa, sin ser novedosa, es buena: puedes construir tu propia ciudad y además puedes moverte en 3D por ella, cumpliendo allí misiones de buscar objetos dispuestos al azar, haciendo parkour, acrobacias con el coche, o atropellando a zombies. Funciona muy bien porque mezcla distintos géneros de forma coherente, pero eso, es incompleto. Hay unas pocas misiones –por cierto, sin un argumento complejísimo, recurren a la sátira y a estereotipos sociales de forma muy divertida-, luego se acaban, y ya está. No hay incentivo ni entretenimiento para seguir construyendo la ciudad, más allá de un modo multijugador un poco precario. Si hubieran decidido seguir desarrollando este juego y meter muchas más misiones y tipos de edificios, decoraciones, etc, podría haber sido realmente bueno.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (X)

Apex Legends

PS4

7.25/10

En plena efervescencia por Fortnite –que ya valoré por aquí- surgió otro juego sólo de battle royale online en el que hay que recoger las armas y mejoras que se encuentren por el escenario. Original no es, pero está bien hecho. Ofrece una buena variedad de personajes, cada uno con sus propias habilidades, características, etc, que compaginan bien el mecanismo de recoger armas y mejoras al azar. En sus primeras temporadas era bastante molesto que la formación de equipos al azar te pusiera con “compañeros” que se iban al menor inconveniente, pero al introducir penalizaciones para quien abandone una partida eso mejoró bastante. Su principal defecto es quizá, como en otros juegos que he comentado por aquí, que la diferencia entre usar micropagos dentro del juego y no usarlos es abismal, haciéndose mucho más difícil de desbloquear nuevos personajes si no se usan. Esperemos que en las próximas temporadas mejore esto, ofreciendo mejores recompensas por retos o con algún mecanismo similar.

Reseña de Jerusalén, de Alan Moore

Voy a tratar de hacer una reseña sin demasiados spoilers sobre Jerusalén, la monstruosa obra de Alan Moore, sobre la marcha. Digo sin demasiados spoilers, pero serán inevitables algunos, así que supongo que si alguien está interesado en leerla no le interesará leer más que unos párrafos de esta reseña. Sin embargo, la complejidad de esta obra, su asombrosa extensión y la importancia que podría tener para la literatura -aunque seguramente no llegue a tenerla-, por su originalidad, me lleva a pensar que esta reseña podría interesar incluso a gente que ya haya decidido que no quiere leer Jerusalén. Simplemente... a modo de reseña de un hito. Escribir esta novela tiene tanto mérito y es un asunto tan curioso que creo que puede llegar a ser interesante leer sobre ella, sólo para saber lo que se puede llegar a hacer juntando palabras. A su vez, voy a tratar de no leer otras reseñas o explicaciones de esta obra para así poder decir sólo lo que yo interpreto de ella, sólo lo que me parece a mí, con mi bagaje cultural y mi conocimiento previo de otras obras de Moore. De esta forma no me dejo influir por otras interpretaciones y tal vez saque algo interesante, aunque sólo sea precisamente porque se me escapen referencias y las tome como otras cosas.

Al empezar, Jerusalén recuerda principalmente a James Joyce, dada su extraordinaria habilidad para convertir actos cotidianos en una gran obra de la literatura (destaca en ese aspecto Ulises, claro). De hecho, sabemos que el planteamiento es similar al de Ulises, al escribirse los capítulos en estilos literarios distintos. El punto de vista inicial es el de una niña de 5 años, lo que recuerda a otra novela de Joyce, Retrato del artista adolescente. Sin embargo, la manera en la que Moore se mete en el cerebro de la niña y explica con lenguaje complicado los pensamientos de una niña (asustándose porque las tiendas están cerradas, tratando de recordar cuál era el camino, etc) recuerda más a otra obra anterior de Moore, El amnios natal.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (IX)

Upgrade the Game III

Android

6.75/10

La saga Upgrade the Game lleva al máximo el concepto de ir mejorando conforme se desbloquean cosas: no sólo las naves y equipamiento que usaremos para derrotar a los enemigos son pobres al principio y deben ser actualizadas, sino también los gráficos, los menús, la música, etc. Este concepto es muy entretenido y convierte el jugar en una experiencia divertida. Quizá en este caso se estire demasiado: Upgrade the Game III cuenta con un número enorme de niveles y minijuegos que apenas se distinguen entre sí. Sin embargo, como para aguantar un buen número de horas jugando sí da variedad.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (VIII)

The Walking Dead: Road to survival

Android

7.25/10

Mezcla dos dinámicas típicas de Android: el “construye tu propia ciudad” y el combate por turnos. Ambos aspectos están cuidados, pero el de combate mucho más. Hay una gran variedad de modos de juego, una amplísima galería de personajes, todos ellos con sus diversos niveles, modificadores… y las armas funcionan aparte, pudiendo equiparles distintas armas a cada personaje. Todo esto está bastante cuidado dentro del universo del cómic de The Walking Dead: además, en los eventos, ocasionalmente se pueden ver pequeñas cadenas de misiones con un hilo argumental que, o bien adapta la trama, o bien encaja en ella. La principal pega de este juego es su dificultad para quien no recurra a pagos, especialmente… aunque creo que para quien recurra a ellos también puede ser excesivamente difícil y volverse tedioso por tener que repetir una y otra vez los mismos combates para avanzar muy poco.

Reseña de los últimos 5 videojuegos jugados (VII)

Everybody has gone to the Rapture

PS4

7/ 10

Juego experimental en primera persona de investigación, simple investigación. Es muy monótono y básicamente consiste en recorrer un pueblo totalmente abandonado tratando de entender qué ha pasado, interactuando para ello con bolas de energía que revelan flashbacks en los que vemos a los habitantes del pueblo.  Pese a ser monótono y corto, su originalidad, los espectaculares gráficos (en serio, de los mejores que he visto) y un argumento cuidado me hacen ponerle buena nota, porque es algo que no se ve todos los días.